由东北虎皮草集团承办的“中国国际时装周开幕式暨《花开四季》皮草之夜”专场发布已于11月21日晚隆重举行。办时装周并不是中国的专利,在伦敦、纽约、巴黎搞得更频繁。前不久,CNN报道伦敦时装周时说:“坦白地讲,伦敦时装周一点也不时尚。”时装周和唐宁街大规模的游行示威相映成趣。英国经济一直不景气,T台上的华丽也就成了一种喧嚣的自恋,《泰晤士报》评论首场发布说:“呆滞无趣,令人失望,彻底的失败。”尽管英国的时尚评论一向尖刻,但如此刻薄也属罕见。刻薄不只存在于英国,美国的评论家们对T台也同样不 屑一顾,美国至今还未走出911的阴影,T台上也就变得花花绿绿起来,怀旧之风盛行,人们想用鲜艳和复古逃避严峻的现实。在如此的大环境下,中国时装周的开场给沉闷的世界时装界带来了一些新的元素。
新元素体现在三个方面:一是乐观景象。这主要从中国时装界对未来的预测表现出来,已经有人把北京和巴黎、米兰、伦敦这些时尚中心相提并论了。这当然是很乐观的看法,但也不是空穴来风,因为中国正经历着巨变,正在以前所未有的速度发展。回想二十年来,中国服装业以作坊式小工厂起家,“筚路蓝缕,以启山林”,发展到今天的兴旺繁荣,确实好不容易。规模空前的本届时装周是应该给人们一些对未来的美好期盼的。
二是凝重华贵。演出时皮草所用色彩十分繁复,但总起来看,色调偏冷,白色、黑色、棕色、深绿色居多,象第三系列“清风竹影”纯用黑色,即使是“傲雪红梅(红色皮装)”系列也显得深沉冷艳。这当然是皮草的质感所决定的,它天然显出高贵气度。但窃以为,时装潮总和社会大背景相关,经济萧条,T台上制造繁荣、凸显热闹;在T台上敢于大量表现冷色的时候,经济形势大概是不错的。这是值得庆幸和欣慰的,不只为这场时装秀,也不止为时装界。
三是民族特色。演出既以“梅、兰、竹、菊“中国花中四君子作为秀场的主题,当然要大量运用这些只属于中国的图案,还出现了很多中国龙。皮草时装发挥空间并不大,因此,运用这些元素尤为难能可贵。张志峰在接受采访时说:“这次用了许多传统图案是有道理的。我认为中国设计师的原创力就植根于中国特色,在经过长期积累以后,现在终于集中迸发出来了。打个比方,中国外交部新闻发布已经不做同声翻译了,来中国工作的记者就应当懂汉语。时装中的本国元素和语言一样,都是符号,如果我们不用,外国永远不会知道。所以,我要用民族风格表达自己的设计理念。”设计师豪情万丈,观众的看法相对平和一些,到场的台湾影视红星王思懿表示:中国元素在台湾时装界运用也不少,比如“夏姿”牌,经常把国画、书法用到设计中。西方觉得中国、印度等国家很神秘,所以设计里间或会有一些中国传统的东西。时尚是一种循环往复,是无所谓先进后进的,中国和西方的元素会在时装中交替出现。
张志峰说,他想在演出中再现盛唐气象。盛唐什么样谁也没见过,但可以想象的是她的强大和雄壮。鲁迅游古长安的乾陵后感叹:“陵前雕塑不仅有马,有象,甚至还有一匹鸵鸟,简直前无古人,这是何等的胸襟和气魄。”正因为自信,才敢于开放,敢于实行“拿来主义”,吸取世界各国的精华,也因此才有了前所未有的繁荣。这可能也是中国时装设计师们正在走的道路。
(刘煜)
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