2003年秋冬Marc Jacobs时装秀的邀请函上采用的是60年代未来派字体，而整场秀用以开场的当季主打则是生动的苹果红迷你裙--经典的60年代轮廓充以卡通的颜色，同色鞋子，象牙色高领羊绒毛衣和亮蓝色长袜。一时之间，Andre Courreges,皮尔卡丹和Gernreich这些当年大师们的影子在台上影影绰绰。背景音乐高唱着“没有细菌的青春期，世界充满霓红灯的迷幻。”--当年的英式punk英雄x-Ray Spex节奏强劲，年轻的模特们脚步生气勃勃。

　　好莱坞新片《随爱沉沦》开始了它的全球热播，Renee Zellweger和Ewan Mcgregor煽动着60年代欢闹情绪，而当年经典如《Barbarella》和《Blowup》在成为今天全球影迷必修课的同时，也给纽约，巴黎，米兰的伸展台以无数灵感。艺术界正在为60年代的大师唱赞歌，一批承其衣钵的新艺术家粉墨登场。一时间，无拘无束的时代精神随处可见。

　　“那个时代有震荡的青春，波普艺术覆盖世界，巨大的文化变革随时发生，人们热切地探讨‘未来究竟会怎样’。我很愿意再次挖掘这个主题。”Marc的其他系列也带着那段时期的色彩,他为Louis Vuitton设计的衣服在风格和构造上神似60年代高级时装。

　　而Marc只是盯住60年代的众多设计师之一，Tommy Hilfiger用黑白A形裙搭配平底靴，Michael Kors则想到了欧普艺术的迷你裙和白色狐皮.“60年代的时尚偶像Penelope Tree生气勃勃的精神给了我灵感，David Bailey的几何摄影也为今季的Celine注入了独特的形式。”本季的Chanel充满了60年代mod元素，Lagerfeld认为60年代的影响力一直在持续，因为人们认为那是个无忧无虑的快乐时光，能够代表某种自由。也许正因为此，Mary Quant，这位因创造迷你裙而广受赞誉的伦敦设计师迎来了她自己新的春天，她在全世界的所有精品店如今都纷纷再次成为城中热门。

　　不仅仅是时装，所有领域的消费者都呈现出对60年代慷慨解囊的倾向。“波普艺术和60年代风格的激进设计才是艺术品拍卖真正的未来。”索斯比拍卖行的资深副总James Zemaitis说。六十年代的乐观精神依然打动人心，即使对于今天的年轻仍然充满新鲜感。最有影响力的仍是波普艺术，它影响着Damien Hirst，Jeff Koons及日本的村上隆。当提起60年代Andy Wahol等响当当的名字的时候，艺术馆长Jeffrey Deitch充满感情地称之为“美国的文艺复兴”，其实，这种说法倒也非常恰当和形象。

　　阳光般的60年代点亮了很多好莱坞最近新作，不仅Renee Zellweger和Ewan Mcgregor取代当年Rock Hudson和Doris Day,将他们当年的浪漫爱情片重新演绎，斯皮尔伯格和莱昂纳多也联手拍出了60年代背景的《猫鼠游戏》，Roman Coppola的处女作《CQ》，则是一首有名模Angela Lindavall加盟怀旧未来主义的狂想曲；而德鲁巴利摩尔也正在洽谈制作《Barbarella》新版本的可能,当然更有可能亲自担纲主演。当年的原作更是大受欢迎：今年的嘎纳电影节进行了意大利国宝级导演费里尼的全面回顾，整个嘎纳都笼罩在费里尼电影令人无法自拔的60年代气氛里。事实上，几乎每位时装设计师都可以一口气说出一大串自己钟爱的60年代电影，这个长长的电影收购单包括了如下内容：当年著名的时尚界讽刺小品《你是谁，Polly Maggoo?》，《Blowup》，《毕业生》，《汤马斯克朗的情事》，《Barbarella》，《第十个受害者》(一个不为人知的意大利惊涑片，却是Tom Ford的最爱)等等。

　　60年代最大的魅力所在就是不局限于年代，一种无所顾忌，充满好奇的后现代主义----如果你可以拥有所有，何必要把自己局限在一个时期？“我认识的很多资深的音乐人一边在非常先进的电脑上工作，一边又四处收集乙烯唱片。”Jacobs为60年代的回归给出了自己的理由：“整个世界在前进，但同时我们又不愿意看到从前的脚印变得模糊，将流行与怀旧融为一体，是两全其美的最好办法。”