尽管侯孝贤的新片《最好的时光》只获得今年金马奖的最佳女主角,但作为港台影坛少有的一部艺术片,在海外反响不凡,李安甚至为《最好的时光》未获大奖而鸣不平。

　　文/孙孟晋

　　尽管侯孝贤的新片《最好的时光》只获得今年金马奖的最佳女主角，但作为港台影坛

少有的一部艺术片，在海外反响不凡，李安甚至为《最好的时光》未获大奖而鸣不平。

　　比较重要的是:侯孝贤在影片里肆意地探讨了对时间的理解，这种对于生命长河的缅怀情结，将是侯氏电影的分水岭。

　　三段式的三次致敬，

　　意味深长

　　每个人都会将自己的青春浪费或者放任，当怀念的日子到来，就有了流失的痛感。然而，把生命放到时间的盒子里去，命中注定成了一道平静的咒语。侯孝贤的心境和20年前完全不一样了，那个时候，他那种深深的乡土意识使他的影片有沉重的眷恋感。

　　而人身体的水分在逐渐缺失的时候，他会有一种抽象的能力，他会体会时间的静止。所以，别把《最好的时光》当作浪漫的青春回忆，它更是一种洞察。三个时间段分别是1911年、1966年和2005年，其中1966年那段属于侯孝贤记忆里的，据他介绍是真实的经历。可能是这个原因，这段故事放在了影片的最前面。接着才是1911年和2005年，是上一辈的记忆和下一辈的进行时，也是历史和未来。人总要面对这三种时间，生命也是从这三种时间的交替里一划而过。

　　可以说，人对空间的感知，产生了行动;对时间的感知，产生了情绪。侯孝贤已经意识到时间决定了太多东西，他没有将《最好的时光》拍成一般的感情故事，他像个懂得提炼的人文科学家，在命运的明暗交界处，在体验的瓶颈口，聚焦了人生的不可知。

　　让我们来读读《最好的时光》第一段里的味道，发生在撞球房里，经常从里向外拍，你慢慢地被扔进了狭小的空间，开始发生期待。侯孝贤的电影手法进入白描阶段，尽管这种白描几乎是沉闷难熬的，但它的妙处就在于接近了一切停滞的寸光之间的移 动。张震几次进撞球房都是轻描淡写的，他和舒淇的眼光没有几次接触，两个人的故事除了意犹未尽的诗意外，也是没有结局的。那是侯孝贤时代的青春幻梦，社会的动荡隐藏到背景里，里面安静的情愫和微妙的情感转化得非常沉淀。