《天堂口》导演陈奕利打造上海范特西

《世界时装之苑-ELLE》本期主打人物：吴彦祖和李小璐

　　在演技方面，节接拍尔冬升导演的《旺角黑夜》，给我一个机会，去饰演一个不漂亮的男人，《门徒》亦染然，不再单单饰演一个好人，挑战性很大。我手上现在有部科幻电影，那是关于未来的故事，现在的社会已经走向一个危险崩溃的边缘，我想知道未来的世界是怎样。”

　　今年4月，吴彦袓去美国报名参加一个短期演戏课程，两个月时间，他想朝演技和导演双方向发展，做香港的乔治-克鲁尼。

　　“作为一个导演，必须要是一个好的领袖。这点很重要，因为是需要统领很多人的团队。要有这个气势，就如一个总统一样，他站出来，你会觉得这个人是信得过的，有领导能力的，否则没有人有信心听他的话去做。”

　　吴彦袓-期待喜剧人生

　　《夜宴》、《门徒》、《天堂口》、《明明》吴彦袓最近两年接拍的电影，愈来愈体现出他对自己的想法。想法是演员才会有的灵魂，明星只根据日程表做事。在演出的同时，他偷偷的学习，向冯小刚学习，向吴宇森学习，甚至向葛优学习。

　　拍过《夜宴》，再拍《天堂口》，两部电影难免会被人拿来比较，我认为冯小刚和吴宇森在拍摄动作片时完全是两码子事，冯小刚以前是拍喜剧的，因此他的动作有点象舞蹈，很唯美也很虚幻，而吴宇森则以暴力美学著称，他对动作的理解更深，因此在《天堂口》有大量的动作戏会出现《喋血街头》这类电影的暴力美学风格，也正合我的胃口。

　　老实说，我最想跟冯小刚拍摄=一部喜剧电影，因为他很黑色幽默，他的电影很真实，社会性强一点，譬如《手机》，非常好看，那是这个年代才有的话题，而且每个人身边都会经历这些人这些事。”

　　李小璐-为电影而生

　　用周迅、章子怡、巩俐来要求李小璐，未免太苛刻，舒淇是那种沧桑的烂漫，也不是现时现日的李小璐可以演绎，不过，她还有的是时间，起码，至今没有一个女演员可以打破她“17岁获奖”的记录。

　　“我不认为《天浴》是我的代表作了，因为以前太小了，胖胖的。题材也不是我的类型，因为太悲剧了。虽然我喜欢饰演悲剧人物，但象这样的我，我不想去多演，有一部够了。”

　　李小璐想多演一些现代的故事，古装电影也可以尝试，类型无所谓，有电影剧本就可以让她快乐。她是个贪心又乐观的小女孩，从3岁开始跟着妈妈拍摄=第一部电影的时候，她知道自己必然会走这条路，李小璐是为电影而生的。

　　“小时侯也学过跳舞，但知道跳舞不可能走太久，拍电影就不一样，什么年龄都可以演，路途比较远，所以我选择了电影。”她想像母亲那样成为出色的演员，有机会的话，也写写剧本，当当导演，“但肯定不是现在，可能是很多很多年以后的事。总之，幕前幕后都参与，我知道女性导演会比较情绪化，男的会比较稳定。但就是知道做为女性导演很不容易，因为她那作为女性柔弱的身体，要承受那么多的压力，相比于男性，是比较弱的，但是我不怕。”

　　打造上海范特西—ELLE对话《天堂口》导演陈奕利

　　三十年代的上海，醉生梦死，浪奔浪流部淘尽多少兄弟情仇，首执导微的陈奕利(Alexi),年纪不大却敢去挑战这个看似讨巧却颇有难度的题材，他的意愿并非还原“冒险家的乐园”的本来面目，而是建构他心中的上海范特西(音译自英文fantasy,意为幻想)。

　　喋血上海滩头？

　　“是不是有点《上海滩》的感觉？知道陈奕利的处男作《天堂口》(The Blood Brothers)以三十年代上海作为背景，说的又是男人间的兄弟情义，很多人都会向Alexi问个问题。“不.不！”Alexi不同意。想想也是，原是新加坡人，在伦敦和纽约修读电影与摄影的陈奕利，对八十年代席卷东南亚的许文强丁力热潮无动于衷，又好像理所当然。

　　Alexi爱看的是《喋血街头》，他是头号吴宇森迷，因而又有人说这部片子是新版《喋血街头》！他再次否认：“在洛杉机认识吴宇森和其经理人张家振。他们在好莱坞闯荡久了，想回归中国拍电影。刚好好在，便找我拍《天堂口》，但片子真是不是重拍《喋血街头》!不过，现在中国电影欠缺吴宇森以前的英雄片种，如《英雄本色》的《喋血街头》，所以有了拍这类戏的念头。”

　　也许每个导演的第一次，都会把一个藏在心里很久的故事拍出来，Alexi 也不例外。“我外婆是上海人，是梅兰芳的学生，常跟我说旧上海三十年代的故事，所以第一次拍片便自自然然将吴宇森的电影灵感和自己的生活结合在一起。”不过，请别误会这是部怀旧写实剧。“电影是说人在一个地方如上海，怎样往上走，如何生活。不是三十年代人，只是对这个年代有fantasy。我是用现代态度拍三十年代的故事，是用想象力拍三十年代的上海。”

　　西部牛仔情怀

　　初做导演，Alexi的际遇着实不错。吴宇森和张家振都想为中国电影界培育新人，就际遇到陈奕利。他坦言：“吴宇森是我的师父，很照顾我。”除了师父的作品，Alexi另一个灵感是Sergio Leone的意式西部牛仔电影，“这些电影讲的也是牛仔去到个陌生乱地，打拼出一片新天地的传奇。从这个层面看来，《天堂口》可算是中国牛仔电影。”影痴都知道，吴宇森师承法国名导梅维尔(Jean-Pierre Melville)，意料之内的是第三个偶像导演名字在Alexi口中吐出来，正是梅维尔。

　　梅维尔的影响是美学上的。《天堂口》既有星级监制吴宇森坐镇，曾获奥斯卡最佳艺术指导的叶锦添也是一大亮点。“他在三十年代的服饰原型上添加现代感，譬如当年男士西装剪裁是稍宽阔不贴身的，叶锦添创作的男装silhouette则摩登，有线条美，象阿兰-德龙穿的那些笔挺英气西装.舒淇的旗袍，也参考三十年代好莱坞女星的衣着，再融合东方元素，结集东西方之美。”

　　所以这部电影有着和Alexi一样的“混血”特质，既有来自三十年代“冒险家乐园”的危险气息，又带着西方人看上海时那种英雄主义的唯美调子，再加上主演李小璐和吴彦祖有国外成长经历，更加重了它如混血般的融合之美。

　　彦祖和小璐

　　当然最星光灿烂的是演员表。吴彦祖、张震、刘烨、孙红雷、杨佑宁搭配舒淇和李小璐，A-list的明星,任谁也羡慕。可是,新导演能镇得住大牌吗?”演员从不同的地方来,自是有个人习惯,我是看他们的习惯来配合.沟通嘛,都是用西方式的直来直往.”

　　“我和吴彦祖合作的很好.我们都在美国长大,比较投契.记得有场戏,旁边的人已经觉得可以,我却认为要再多些情绪,彦祖二话没说就躲在角落培养情绪,要我陪着.告诉他一些伤心往事,帮他拉感情出来.”这样自发努力的演员,导演满意的没有话说.

　　至于彦祖的初恋情人小璐本来想找新人,找个象小璐的新人,结果还是觉得她最合适她的演技很厉害对角色很敏感,这部电影会给小璐一个新的开始,她很年轻就拍戏,现在想走较成熟的路线,这部戏的角色令她有较成熟的演出,导演对演员的演绎赞不绝口,这批演员都是希望电影的未来都在这部戏里.