导语：孟京辉(微博)和他的戏剧亮相法国戏剧节；；田沁鑫(微博)话剧《夜店》热映；赖声川(微博)《宝岛》系列《说相声》系列各地受追捧；林奕华(微博)舞台剧《贾宝玉》来自香港的戏剧声音。

孟京辉

　　2011年7月8日法国阿维尼翁戏剧节举行，中国当代戏剧首次在这一欧洲乃至世界范围内最重要的戏剧艺术节上集体亮相，中国著名戏剧导演孟京辉带领60名艺术家，以固定剧场驻演的形式进行了展演。

　　孟京辉是当前亚洲剧坛最具影响力的实验戏剧导演，他以独具个性的创造力、多元化的艺术风格，不仅开拓了中国当代戏剧的新局面，而且已经成为一种世界瞩目的文化现象。他带领60名艺术家在阿维尼翁连续上演24天，共计144场演出，引发极大轰动。OFF单元组委会主席格雷格热尔曼说，中国当代戏剧为阿维尼翁戏剧节带来了新的视野和新的表演形式。

　　中国戏剧力量参与国际戏剧表演，为中外戏剧交流创造良好宣传口碑和市场环境，同时为更多中国戏剧作品走向世界创造条件，中国戏剧国内市场的火热也为中国戏剧培养了良好的观众基础和戏剧新生力量。

田沁鑫

　　2011年，29岁就凭话剧《生死场》拿遍了国内戏剧大奖的导演田沁鑫，执导的话剧《夜店》在京城热演。没想到的是，这样一部被当做“练兵之作”的小剧场话剧《夜店》，让田沁鑫备受关注与好评，当然也有争议。

赖声川

　　赖声川凭借《宝岛》系列《说相声》系列在全国各地火热上演，并继续进行戏剧推广之旅，参加多次与内地戏剧家的对话座谈活动，不遗余力的传播华语戏剧文化理念。他的戏剧推广模式引发了华人戏剧界的思考和研讨。

林奕华

　　林奕华在香港把《红楼梦》的经典搬到戏剧舞台，用现代的方式演绎贾宝玉与金陵十二钗让，中国古典文学名著《红楼梦》幻化出全新的光彩。

　　两岸三地的戏剧人用不同的方式坚持和推广着中国戏剧事业，在用不同角度解读和演绎着中国文化，在不同程度地在商业夹缝中保持中国戏剧的独特和文化质感。两岸三地的艺术家们共同发力，把中国当代戏剧推向了一个新的高峰。

　　2011中国时尚大典时尚力量推荐：一次戏剧艺术的跨越——两岸三地，同领风骚。