国际海报展上的作品

　　在广州艺术博物院，我发现来看“2004香港国际海报三年展(广州展)”的几乎都是年轻人。很多人在我身边嘀咕：这个是什么意思啊？然后不由自主地愣在那里想一会儿。应该说海报是一种夸张的艺术，极简单、极繁复和无限重复都不怎么利于理解。但是却绝对利于第一时间吸引你的眼球，然后那些古怪精灵的形式就像设定一个程序，逼着你去联想图案和宣传文字之间的关系。等你找到了，便会如获至宝：原来事情还可以这么表达！

　　海报从街头商业宣传到为文化艺术时尚代言，到如今应该说它是生活里的一点情趣。你看到它，震撼一下，或者会心一笑。跟具体的活动未必有关系。活动到期了海报却没有过期。那些含蓄的、直白的、异于常态的表达总能让我们在一瞬间找到点激情和灵感。

　　本次海报三年展收到来自40多个国家和地区共542位设计师的作品1729件，经评选后入选453件。不过，这次在广州只展出了其中大部分作品———322件海报精品。据悉，香港海报三年展第一届的规模比较小，只有十多个国家的设计师参加展览，入选作品仅仅100多件。多方努力加之香港设计届的影响力，第二届即本次海报三年展活力迸发。一些没有被邀请的国家和设计师纷纷表示要参加展览。

　　正如大家想像的那样，在这里展出的海报仍以平面二维空间为主。以往，海报给人的感觉总是像一幅画，或者一幅照片。但是，在这次海报三年展上，也能看到这么一种新开端。就是海报走向立体三维。以香港作者刘小康的作品“空间”为例。我们看到挂在墙上的是一面镜子，罩了一层透明薄膜。镜子的光就变得柔和幽暗。任何人在这个海报里面看到的都是自己，和自己身处的空间。我在拍照的时候，无法避免的把自己的身影留在了里面。从无到有，这个空白的镜子包含了客观世界的一切。形式上的突破也更利于作者灵活地表达自己关于空间的哲学思考。除此之外，有些作者也尝试了用类似三维画(用各种深浅不同的方色块组成图案)的形式来表现海报内容，看来发展了许多年的海报不仅没有走向末路，还有很多新领域有待发展。