导语：标志性的锅盖头、浓眉和深邃的双眼，法国近年来最为知名的女设计师Matali Crasset的外貌和她的设计一样特色突出，风格鲜明。跳脱传统法国风格，Matali的设计充满实验及前卫元素，但究其根本，她大概更愿意说这只是 “农夫的女儿”所“发明”的关于生活的一个想象和梦。

　　Matali于1965年夏天生于法国东北部的一个小村庄，她的父亲是当地农场主，Matali自幼便在广阔田园间长大。1991年，她毕业于法国国立工业设计高等学校，毕业时在米兰展出了毕业作品，之后在意大利为Denis Santachiara工作一年。回到法国后，她被设计大师Philippe Strack招致麾下，合作长达五年。1998年，Matali开始经营自己的设计公司。

　　2002年Matali获得Baden-Wurttemburg国际设计大奖，2004年她又拿下英国室内设计大奖的“国际年度设计师”和巴黎国际家具展“年度设计师”。2002年，她的回顾展在瑞士举行。

　　Matali近年来一直在开拓设计的新领域，跨界工艺、电子乐、纺织等多种行当，作品包括设计、家居、建筑等。近年来，Matali持续活跃在各种设计展。单2010年上半年，她就参加了米兰设计展和纽约设计周，而她所展出的设计品也秉持了她的一贯做派：打破僵化，一切从生活出发。

　　《21世纪》：你一般都是在哪儿进行设计工作？

　　Matali：没有一定之规，任何地方都行。我很容易就能沉浸在自己的世界里。

　　《21世纪》：孩提时你想过将来会做什么吗？

　　Matali：那时我对未来还毫无头绪，一切都还是未知的。我想做一些我喜欢的事情，它们应该可以提升我的经验，让我懂得何为处世之道，懂得如何改变。我觉得设计就是这样的工作。

　　《21世纪》：你是否认为设计会自发地传达文化？或者你觉得设计是一门艺术？

　　Matali：单纯认定设计是不是艺术并不那么有趣，更重要的是了解设计的方法。设计之路成千上万条，是要变得更工业，还是更艺术，这完全取决于你为谁工作，客户是一家博物馆还是一间公司？这要根据环境、语境来判断。

　　《21世纪》：你最满意的作品是？

　　Matali：我曾在尼斯盖了一间实验性的酒店，对我来说这是非常重要的一件作品。它充满了音乐、想象、艺术，富有生机活力。对于我来说，这座酒店最引人入胜的地方就在于它的无限性：你使用它，然后每天目睹它的新变化。

　　《21世纪》：谈谈你在2010纽约设计周展出的那组厨具吧。个人使用厨具的经验（如沮丧）会影响到你的设计吗？

　　Matali：我工作的时间要远远多于在厨房做饭，为了这次的设计，我把厨房当实验室，分析测评别人的做饭步骤，目的是为了计算出哪些时间是可以被节省下来的，而我制作厨具的目的就是让人们的做饭过程更精确。

　　《21世纪》：如何运用所选定的材料进行设计？

　　Matali：做饭是个技术活，因此合理性是我们必须要考虑到的，创新则会解决我们的疑问：为何要用这样的材料以这样的方式设计？比如我们在大碗的外侧壁面安装了一个硅胶的支撑，这样就不用担心碗在各种使用过程中会打滑。

　　《21世纪》：你对未来最担忧的地方在哪儿？

　　Matali：我一点都不害怕未来，我觉得它会跟现在没什么不同。