仅仅维持了23秒的地震让一个拥有幸福家庭的女人瞬间失去了丈夫，之后，她还要被迫作出一个非常艰难的选择：女儿和儿子，只能救一个。手心手背都是肉，她该怎么办？最终，一个艰难的抉择，让这位痛不欲生的母亲背负了32年的心灵枷锁。虽然贴着“灾难片”的标签上市，可在电影《唐山大地震》中，灾难的场景并没有被反复渲染。在灾难片这个吸引人的外壳下，导演冯小刚讲述的，仍旧是他津津乐道的平民故事。

　　在被酷暑笼罩的大江南北，《唐山大地震》似乎要与气温试比高。眼泪和感动是观众看完电影后的普遍感受，但影片真正打动人心的，却是刻满时代烙印的浓浓的中国式亲情，李元妮和方达相依为命的母子情，小河和李元妮互相体谅的婆媳情，无不让观众感到温暖和爱的力量。通过震后一个普通家庭的悲欢离合，讲述亲情失而复得的故事，中国式的传统美德在银幕上凸现出强大的感染力。

　　《唐山大地震》上映15天后，票房已经超过4.8亿，观影人数超过1000万人次，不断刷新着华语片的票房纪录。强劲的票房背后，《唐山大地震》凭什么打动了观众？

　　“我们希望观众通过这部电影可以看到，灾难的飓风扫过之后，留给人们的就只剩下亲情了。这既是支撑他们活下去的勇气，也是让我们泪流不止的原因。”冯小刚在为《唐山大地震》撰写的独家阐述中写道。

　　这是一部哭戏多达28场的片子。对于这部电影的个人感受，冯小刚直言“挺暖的”，拍的是苦难，但不是说我就寒心了。灾难把人性逼到这么灰暗的角落，但整部电影一直在修复被撕裂的亲情，“我是怀着特别大的善良的愿望在拍灾难”。片中，社会矛盾，人与人之间的矛盾都被轻轻带过，理解和原谅作为桥梁，成为弥补心灵创伤最有效力的良药。

　　小切口，大主题，这样的表述更容易为观众理解和接受。有影评人认为，比起片首天崩地裂的地震场面，影片更强烈的震撼，是近两个小时里那些用朴实无华的电影语言再现的灾后心灵重建故事。此外，影片中的人物语言完全来自于老百姓的生活，平实中蕴含着力量。

　　近年来，一些影视作品让人看完后感觉价值观混乱，失去了感情的归属感。有业内人士表示，《唐山大地震》的出现是对这种混乱局面一个有力的回应。它是一部向亲情致敬的电影，在骨肉分离中开始，在亲情的回归中落幕，“在追逐艰涩艺术理念和高科技制作的同时，我们似乎更应该关注中国电影的亲和力”。

　　相关统计数据显示，短短七八年间，国产电影产量增长了3倍多，电影票房以每年25%以上的速度递增，2009年超过60亿元，今年上半年历史性地达到48.4亿元，几乎为8年前全年票房的6倍。但是，一段时间以来，有些商业电影过于追求利润，不惜以低俗恶搞的方式迎合市场；有些艺术电影过于表现自我，忽略了对大众心理的呼应；有些电影说教成分明显，难以获得观众的认可。

　　在中国电影市场迅速扩大的当下，如何使电影“叫好”又“叫座”，成为摆在中国电影人面前的一道严峻课题。

　　“《英雄》、《无极》以来的中国电影‘宏大’趋势一直受到批评，电影里没有具体个人，动辄搞成国家历史的象征。”北京电影学院教授杨远婴指出，《唐山大地震》的故事作了一次调整，它把老百姓的创伤放在重心，将历史事件转化为家庭的悲欢离合，这是中国现实主义电影的一次突破。

　　影评人赵葆华认为，冯小刚自觉的大众文化立场显示出了强大的亲和力，他没有以精英自居高高在上，而是与观众平等交流，与观众保持亲近，这种价值传递方式往往更能深入人心。他的电影始终面向大众，通俗而不粗俗，因而能最大程度吸引各个层次的观众，取得叫好又叫座的双赢效果。

　　“表达人的情感，我觉得在任何时候，观众都是最买账的。”冯小刚表示，自己和观众之间有条畅通的通道，连接这条通道的，其实就是情感。