导语：如果不是因为曝光了感情，汪峰不会成为大众茶余饭后的焦点，他是一个极其尊重音乐的人，一直以来都希望以音乐说话，以作品获得关注。

汪峰谈梦想、章子怡、女儿

　　约汪峰采访的那段时间，他很忙，演唱会巡演加上在“中国好声音”中担任导师，工作成了他生活的主旋律。难得他能抽出时间，接受BQ的采访和拍摄。这次见到汪峰，觉得他比以前更放松了，以前的汪峰总让人觉得严肃有余松弛不足。

　　摄影师镜头下的汪峰，以往冷峻和酷是他拍摄的常态，但这一次则传达出更多的温暖。对话中他很平和，两个小时的访问，他极度真诚，即使面对一些敏感的问题，也没有闪烁其词，而是坦然面对。

　　相比采访来说，他更紧张拍摄。对他而言，在镜头前“摆拍”远不及说话那么擅长，所以他特意把之前安排在采访后的拍摄提到前面来，希望呈现出更好的状态。

　　这让我想到采访中他的一句话，他说更希望做一个自由低调的小鸟，他觉得，被人瞩目未必是个喜剧。

　　虽然拍照片于他是个相对“被动”的事，但过程中随时可见他的主动参与。无论是造型还是服装，他都有自己的建议和选择。拍摄中，他也会适时与摄影师沟通，对于这次摄影师想要呈现的温暖，他很认同。只是，他的温暖，不仅仅是表面的笑，还有从容。摄影师之前拍摄过两次汪峰，对比以前的照片，会发现汪峰眉宇之间的变化，紧蹙的眉头舒展许多。

　　汪峰是典型的性情中人，不太会掩饰自己的情绪。这在对话中能直接地感觉到，访问的气场很对，他会让自己一直保持在一个比较兴奋的状态。感兴趣的话题，他谈兴很浓。面对一些尖锐的话题，他不会用惯常的公关辞令含糊应对，而是有态度有情绪。

　　相当一些歌手或演员，也许是更长于以歌曲或角色作为表达渠道，语言的表达能力要弱一些。但汪峰不同，除了唱歌，他语言和文字的表达能力都很强。采访中，他的回答很有思辨性，他的文字透过他写的歌词，可见一斑。对此，他的解释是：“可能我比较注重创作，所以对文字很敏感，同时也会要求自己其他的表达方式，要在一个水平线上。”

　　汪峰的真性情，在“中国好声音”的舞台上也展现得淋漓尽致。采访汪峰时，他刚刚录制完自己战队16进8和8进4的battle战。比赛中，在帕尔哈提和王卓合作演唱完《故乡》后，决定谁的去留时，汪峰的矛盾和纠结尽显。最后他走向舞台，来到他们身边，希望在做出决定前抱抱他们。

　　采访中再度提起这个话题，他仍很感慨，“直到我念出名字前一秒钟，我才最终决定，之前绝对不是做戏，因为我不喜欢那样，你说为了节目收视率，让我演，我真做不到。”

　　他不讳言自己对帕尔哈提的欣赏，不仅仅是唱功更包括人格，“好声音的魅力不仅仅是唱，还包括自我表达。这场比赛，帕尔哈提从开始发言起，就一直在暗示我，不要选他，要选对方。你知道这种力量就更大，人的力量一定要比音乐更重要，因为一个人想要走到什么地步，决定于这个人的内心有多宽广，能包容多少事情。”

　　汪峰坦言最终一秒钟，他举起谁的手，已经跟谁唱得更好没有关系了，他更看重的是坚定的代表着自我的那个人。

　　如此，在“中国好声音”总决赛中，帕尔哈提虽然屈居亚军，但汪峰在微博中仍给予他很高的评价：冠军早已在心底，他没有梦想，因为他就是梦想。

　　说到梦想，大家现在首先会想到汪峰。在两季好声音的舞台上，他一直比较关注学员们的梦想，他的战队更被命名为“梦想班”。在第三季好声音中，他对梦想有了更深入的解读，即“我们就是梦想”！他认为梦想不仅挂在嘴上，更要付诸行动。

　　那么知道了别人的梦想，他的梦想是什么呢？

　　他说不同阶段有不同的梦想，20岁，想做崔健；30岁，想做鲍伯-迪伦；40岁，想做自己。“今年我43岁，最大的梦想是与人分享已经拥有的那些宝贵的东西。”

　　一言以蔽之，超越自己更难。

　　但看着汪峰一场接一场高水准巡演，以及采访中他对自己清醒的认知，相信他一定能达到他的梦想。

　　过去的自我是小我，现在的自我有强大的包容性

　　这些年，汪峰一直没有停止创作的节奏，从1997年发表第一张专辑《鲍家街43号》，到去年的《生来彷徨》，总计推出了10张录音室专辑，也创作出许多经典的、让人广泛传唱的歌曲。在时下所谓 “唱片已死”的喧嚣中，他不仅持续推出新作，甚至每张专辑都超额超量。

　　BQ:我觉得这个量还是很大的，尤其现在唱片业很不景气，您还能坚持这种，等于每两年就出一张专辑，这个动力来自哪里啊？

　　W:我觉得作为一个歌手和创作者的角色，如果不出作品，你这个角色不就没了吗，那样我会看不起自己。这些年，我差不多一年半到两年出一张专辑，如果我没有做到的话，我会觉得我一定是在混日子，在我看来一切的根本就是作品。另外，最主要的动力来自于我喜欢创作，有太多想写的，如果觉得没有达到，就会持续的努力。

　　BQ:对你来说，创作写歌是一种常态。

　　W:创作对我来说就像是吃饭和抽烟一样不可以没有的。这一段时间我觉得状态不是特别好，因为“好声音”的工作 和我自己的巡演占去了太多时间，每当我有好想法的时候，现实情况却没办法完成，因为我在做别的工作，这点让我觉得特别难受。我一旦进入到创作阶段，我就会特别开心。

　　BQ:在出《生来彷徨》那张专辑时，你说这张专辑是最悲伤的，但却又最接近这种光明。在悲伤中倔强地寻找光明，是你现阶段的一种生活态度吗？

　　W:不能说是现阶段的生活态度，而是生活和创作走到今天，我心里最真实的感受。就像有些人说《飞得更高》，《光明》、《勇敢的心》是你充满正能量，具有主旋律的一方面，其实我心中的正能量的歌曲，应该是更多的揭示生活本质和真相。这和我们生活一样，如果你还不了解生活中那些让你悲伤的，或者一些你无法去理解的东西时，你是不懂得真正的光明是什么的。

　　所以《生来彷徨》这张专辑，有很多歌曲更接近生命的本质，但反而它是最接近光明的，因为它只有一线之隔。从表象上，它没有直接诉说光明，但表达了生活 我已经清楚了，但是我要我的生活更好，那才是真正的一种原动力。

　　BQ:你的歌在悲观中又能传达出一种积极温暖的气息，作为这些歌的创作者，你可以定义为“乐观的悲观主义者吗？”

　　W:对，这一点从莫扎特身上也能看到。他所有的作品几乎没有悲伤的，听上去都特别欢快，但是他几乎是所有古典音乐时代里面生活最悲惨的一个作曲家，他生命中80%的时间都历尽苦难，被人家欺负，生活得特别悲惨。但是他写出来的作品是带给所有人快乐的，你就会不相信他怎么可能经历过这些。其实只有经历过这些的人，才会真的带给你快乐的真实性。

　　BQ:这次见你，我发现在以往冷静和酷的常态下，人变柔和许多，包括郑钧也说，你现在“放下”了。这个也是你想要的一种状态吗？

　　W:对，而且你会觉得这种状态是自然的，而且它会让周围更多的人愿意向你表达和分享。像我过去，好像给人一种隔阂的感觉，其实那不是我想让别人有的感觉。也许那时候还不足够成熟，更多的是自我。我现在体会过去的自我都是小我， 真正的自我是那种强大的自我，它是会让人觉得你有巨大的包容性，但是我同时是 有态度的，我说不的时候，无论有多大诱惑，对于我都一点不起作用。

　　只要有音乐在，只要你爱的人幸福，就是最好的存在

　　2014年汪峰巡回演唱会命名“风暴来临”，他希望每一场都能给与听者如风暴般的洗礼和震撼。2014年8月2日汪峰在鸟巢开启风暴。偌大的舞台没有嘉宾，只有一个用灵魂在呐喊的摇滚歌者，三个小时，汪峰独自用近30首经典歌曲征服了鸟巢。

　　BQ:站在鸟巢8万人的舞台上，相比在其他地方开演唱会，会有特别的意义吗？

　　W:鸟巢真的是太大了，当升降机从台底下升起来那一刻，我就觉得很不同，看观众的距离和环顾四周的场面，包括我戴着耳机那个反送，一只耳朵在听外面环境，都是太不一样的感觉了。那会给你一种强烈的刺激，太爽了，你会觉得这个真的是一生当中很少有的体验。

　　BQ:十年前，2004年你在北展开了首场个人演唱会，出道十年才有了自己的演唱会，还记得当时的情景和心情吗？

　　W:出道十年才开演唱会，有多么地不容易，那时的心情很兴奋也很紧张，觉得这个机会太珍贵了。

　　我自己没觉得北展的演出比鸟巢的要差很多，当然整体水准一定是没法比的，但是那时的可贵性也是没法比的，那时的有些东西是后来没有的，那种青涩，那种极强的向前冲的欲望，很想和大家表达的欲望，这个在后来不会有那么多，相对更成熟之后，有些东西不会那么地冲。不过也很难说是好还是不好，但是每一个阶段是你真实的状态，这个是正确的。

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