15年时尚生活珍贵记录 2007品质之年(组图)(8)

　　歌迷杨丽娟

　　在中国，在2007年，追星最为疯狂的人非杨丽娟莫属了。自1994年迷上刘德华后，父母为达成女儿心愿倾家荡产。父亲去年为让女儿筹募旅费，甚至想到了卖肾；如今，杨丽娟已如愿当面见到刘德华，可仍不满足于只与偶像留影纪念。2007年3月26日，其父在香港跳海自杀，留下的遗愿竟是希望刘德华再见女儿一面。2007年9月，已经家破人亡的杨丽娟依然继续“追随”刘德华赶赴南京进行整容。

　　林妹妹玉殒香消

　　2007年5月13日18时57分，陈晓旭因患乳腺癌在深圳去世，享年42岁。这个当年让无数国人喜爱和怜爱的“林妹妹”玉殒香消……陈晓旭一生一共只演了两部戏，但她的名气却大过很多演了一辈子戏的演员，因为她演了林黛玉。因为林黛玉，人们永远会记住她的名字。 只能喟叹：人的生命是宝贵的，然而又是非常脆弱的。我们可以预知生，却无法预知死亡。也许一个小枝杈，就会付出生命的代价。在娱乐圈，这种事情太多太多。明星富丽堂皇的背后，也像玻璃一样易碎。谁，也无法超越。

　　明星慈善夜

　　由李亚鹏王菲夫妇筹办的“2007年嫣然天使基金慈善晚宴”2007年12月8日在上海举行，可谓众星云集，场面星光熠熠。现场安排了17件当代艺术家的作品拍卖，共筹得2029万善款，刘嘉玲还捐出20万元。 而在此之前，李连杰的“壹基金”正式启动。李连杰携手中国红十字会创立的“壹基金”，倡导“一人一月一块钱，分担别人的困难，让自己更快乐”的理念，得到社会各界的广泛认同，李连杰本人也为该基金捐款100万。

　　选秀终结年

　　2007年的娱乐选秀可谓红红火火，新人辈出。以陈楚生、张杰、BOBO组合等为代表的快乐男声与好男儿成为了娱乐圈中新生力量。2004年的“我型我秀”冠军张杰更是在今年的选秀之中咸鱼翻身。

　　虽然新人辈出，但我们更应该看到另外一个不可忽视的现象：娱乐选秀的泛滥与低俗化的现状。重庆卫视的《第一次心动》因为过于低俗而被广电总局叫停，随后传出直接导致这场闹剧的两位评委杨二、柯以敏将被广电总局封杀，不得出任任何选秀节目的评委。还有很多关于选秀的负面报道也是随处可见。面对这样的事实，我们相关的部门及其单位又应该如何来思考这些问题呢？

　　《赤壁》风波起

　　从2004年6月中国头号史诗大片《赤壁之战》进入筹拍阶段开始，围绕着该片的风波就一直接连不断，先是梁朝伟辞演诸葛亮，之后周润发临阵请辞，一时引发关于“发哥的人品问题”及“《赤壁》剧组是否是烂摊子”的漫天争议，吴宇森和周润发二十年的“兄弟情”差点毁于一旦，梁朝伟旋即救吴宇森于危难之中，重返《赤壁》剧组，接替周润发扮演周瑜。随后又有剧本泄露、预算超支、演员和工作人员合同到期离开剧组的传言，吴宇森的《赤壁》从年初到年尾紧紧霸占娱乐版面。

　　谁的《色·戒》

　　一个真实的笑话。李安的《色·戒》还没公映，出版社就抢先出了书，据说上市当天，宣传人员的手机都被打爆了，最有料的是，有三个记者要求电话采访张爱玲，四川某媒体记者打电话给出版社：“麻烦给安排一下张爱玲的专访吧。”宣传人员：“这个……”记者：“不见面，电话专访也行。”

　　《色·戒》未公映先火，连带张爱玲都被重新挖出来探究。十月以来，全国各地的港澳旅行团新增了一个旅游项目：看《色·戒》。因为内地没有分级制，被李安亲自删减情色和暴力镜头达12分钟。首映当天，六成观众对删减影片表示不满，要求看全本。

　　李安不是商业导演，他是作品导演，在大片一次次让观众失望后，华人导演只有一个李安还值得期待。这么多年来，这位导演的作品都在讲同一个主题：压抑。《色·戒》依旧，色可戒，情难防。这出戏是在讲王佳芝怎样掉进自己的陷阱里变成猎物，但李安现在的处理走到了另外一个方向，就是王佳芝怎样让易先生从一直以来猎人的角色变成猎物，从一个主动变成被动，而且这个被动当中释放了他的压抑。这是另外一种解读，李安的解读。与《断背山》的隐忍风格不同，《色·戒》中有不少大胆直接的情爱镜头。在谈到该片情爱镜头的尺度时，李安表示，他在《饮食男女》中通过电影画面自由地表达饮食，但表现性则比较隐讳。“我是越来越开放，就像剥洋葱，剥了一层还想看看下一层是怎样的，这包括对自己的探索和观众的反映，我想看看我还可以做些什么。可能我也有些中年危机吧，过去没有做过的事情，希望通过现在既有的权力和资源面对一下。”

　　汤唯肯定是最幸运的安女郎，也是2007年最幸运的女星之一，凭着一部《色·戒》，汤唯成了全球最受瞩目的华语新人，她的蹿红速度，连当年的章子怡恐怕都要自叹一声不如。

　　姜文的《太阳照常升起》

　　7年后，姜文带着《太阳照常升起》归来。

　　但是这次归来，却没有赢得预期的掌声。被戛纳拒之门外，在威尼斯败给李安。几乎9成人说：没看懂。这对大导演来说，真是一个打击。

　　平心而论，《太阳》不失为一部技术出众、气质出尘的独特电影，某些段落所流露出的灿烂、伤感、宿命与缅怀颇具诗意与情怀，令人莫名留恋。但从整体上讲，《太阳》立意过大，落实的却又过于概念化、符号化，所以导演的大部分精力都放到场景、特效、镜头等细枝末节上去了，反倒没有空间去深入最最重要的人物及内心，从而导致观众并不能对姜文的感动感同身受，而自我感动的姜文反过来又过于迷恋这“历历在他目”的自我感动，过于铺垫没有着落的情绪和画面，这样一来原本就游离的观众便更加出戏，在他们这种不自然的逼视下，台词、场景乃至笑料都显得生硬刻意，甚至有自说自话的嫌疑。

　　此次为宣传《太阳》可谓倾尽一己之力，大大小小报刊杂志电视栏目轮番登场，说的话却都大同小异。

　　其实姜文为票房而自炒这样的行为本身无错，有票房，他才有继续下一部的资源，但错在恶炒方式。单炒姜文个人固然能够吸引眼球，但作为明星的他却又并无票房实效性，他主演的《茉莉花开》、《绿茶》、《一个陌生女人的来信》等电影都市场惨淡。而在他个人之外，此次炒作则反复强调“看不懂”、“国际电影节”等噱头，其实起了拒普通观众于千里之外的反作用。姜文这七年磨一剑的《太阳》能不赔本就算不错了，想再现当年《阳光灿烂的日子》票房过亿的神话也只能是神话了。如此“战局”，可能会影响姜文的投资环境，导致他下一部作品像《太阳》一样难产。

　　侯耀文走了

　　2007年6月23日，著名相声表演艺术家侯耀文在北京家中因心肌梗塞突然辞世，享年59岁。从2002年开始，高英培、马三立、郭全宝、马季、赵世忠、侯耀文相继去世，短短五年的时间，我们至少送走了六位重量级的相声界大师。在大师云集的年代，我们不曾珍惜，甚至视他们的每一次出场、每一个包袱都是理所当然，可是，大师是不可复制的。大师云集的时代也已不复存在。

　　细数这一个个令后人景仰的前辈，他们无一不是低调而又与世无争的人，见过大世面又获得过无数荣耀的人大抵如此。在那个时代，我们看到的是老一辈相声大师身着长衫、手拿折扇、捧逗抖包的书卷气，而这些，在新一代的相声演员身上大多早已荡然无存。大师们还将一个个的消逝，但新的奇迹却尚未出现，仅有一个郭德纲是不够的。侯耀文的去世，不仅仅是一个人的悲哀，更映射着相声界的悲情现实。